TEXTO PARA COMENTAR. 2º BACH

A continuación tenéis un texto para trabajar las preguntas del comentario:

1. Tipo de texto.
2. Tema del texto.
3. Resumen del texto.
4. Características lingüísticas y estilísticas destacadas.

NOVECENTISMO o GENERACIÓN del 14. 4ºESO y 2ºBACH

Pincha en el siguiente enlace para ver la presentación sobre el Novecentismo:

https://www.slideshare.net/crisjuba/novecentismo-118685623

LITERATURA MEDIEVAL. 3º ESO

Pincha en el siguiente enlace para ver la presentación sobre la Introducción a la LITERATURA MEDIEVAL vista en clase:

https://es.slideshare.net/crisjuba/literatura-medieval-117787833

Lorca y "La casa de Bernarda Alba". 2º BACH

FEDERICO GARCÍA LORCA

-        Nació en Fuente Vaqueros, un pequeño pueblo de la vega granadina, en 1898. Tuvo contacto directo con la naturaleza, el mundo rural y el folclore, lo que tuvo una influencia clave en sus obras.

-      Federico recibió una educación exquisita puesto que su familia tenía una posición desahogada. Su madre le enseña música, su primera inclinación artística. Acaba Bachillerato y comienza a estudiar Derecho y Letras en la Universidad de Granada, donde compone sus primeros poemas.

-        Cuando decide convertirse en escritor, se traslada a Madrid en 1918. Ingresa en la Residencia de Estudiantes, donde hace amistad con otros artistas y poetas: Dalí, Buñuel, Dámaso Alonso, Salinas, Guillén… es el germen de la Generación del 27 (grupo de poetas que se congregó a raíz de los actos de homenaje a Góngora por la celebración del tricentenario del fallecimiento del poeta cordobés).

-        Federico se dedica al estudio, a la experimentación estética y la investigación de las tendencias culturales y artísticas europeas. Contrastan en él el vitalismo y la simpatía con su intimidad atormentada por la idea de la muerta y la necesidad de ocultar su homosexualidad por el rechazo social.

-  En 1928 publica Romancero gitano, de la que sus amigos Dalí y Buñuel se mofan por su tradicionalismo. Incomprendido y decepcionado, Lorca se marcha a Nueva York. El fuerte capitalismo impuesto en la ciudad le impacta profundamente, lo cual es reflejado en su obra Poeta en Nueva York (1929). También escribe obras teatrales vanguardistas y rompedoras.

-        En España se proclama la Segunda República en 1931, lo que trae una mayor apertura cultural y propicia una recepción más favorable de las obras de Lorca, que obtiene el reconocimiento por las obras Bodas de sangre (1933) y Yerma (1934), que suponen una revitalización de la tragedia.

Reforzado por su éxito, Lorca se decide a emprender el proyecto de dirección de una compañía teatral universitaria, La Barraca, con la que recorre pequeños pueblos de España llevando el arte a las zonas más desfavorecidas del país. Esta experiencia le inspira para escribir sus dos últimas obras: Doña Rosita la soltera (1935) y La casa de Bernarda Alba (1936).

Poco antes del estallido de la guerra civil, Lorca decide instalarse en Granada pensando que allí estaría a salvo, pero dos meses después de acabar el texto de su último drama, es arrestado y fusilado.

  

LA CASA DE BERNARDA ALBA

Desde finales del siglo XIX goza de gran éxito el llamado drama burgués, que se adapta al gusto de la pujante burguesía que quiere ver en escena conflictos próximos a su realidad. La casa de Bernarda Alba mantiene rasgos de este género per los personajes pertenecen a la burguesía rural. Lorca escribe este drama después de componer sus tragedias Yerma y Bodas de sangre, donde tiene presencia la fatalidad. Si bien Jacinto Benavente ya cultivaba con éxito el drama rural, esta obra lorquiana constituye el exponente de un realismo poético que no tiene comparación y que rompe con la tradición literaria precedente. Se plasman en ella escenas de la vida cotidiana pero con una complejidad y una poesía que distan mucho de los convencionalismos de la época.

Estructura

o   1º ACTO: se conocen el motivo y las consecuencias del luto, se muestran las relaciones y la hostilidad entre los personajes y se anuncia el hecho que desencadenará la tragedia.

o   2º ACTO: se descubre la clave del conflicto mientras los personajes van reaccionando a él.

o   3º ACTO: se produce el violento desenlace.

-        Gracias a las referencias temporales, se sabe que la acción se desarrolla durante un día y cada acto se corresponde con un momento del mismo (mañana, tarde y noche).

-        La acción se los tres actos evoluciona de igual manera: se las actividades rutinarias de la vida cotidiana se avanza hacia la especulación y la sospecha, con conversaciones que crean una atmósfera de tensión creciente. La hostilidad y la agresividad culminan al final de cada acto hasta llegar al clímax en el desenlace de la obra.

-        Cabe destacar la estructura circular de la obra, puesto que se abre y se cierra de la misma forma: con una muerte y el mandato de silencio por parte de Bernarda. Esto hace que las hijas confirmen sus expectativas: no hay salida posible, no se puede escapar del universo de la madre.

Personajes

-        Se ha comentado que Lorca se inspiró en personas reales para elaborar sus personajes.

-        Su valor radica en que son encarnaciones de fuerzas y pulsiones íntimas humanas.

-        El conflicto central lo protagonizan Bernarda y Adela, que representan la autoridad y la libertad respectivamente.

-        Bernarda ha sufrido una deshumanización debido al ejercicio del poder y el peso de las convenciones sociales. Atiende a un estricto código moral, exhibiendo un machismo y una misoginia que la convierten en un personaje profundamente insolidario.

-        Adela representa idealismo y la naturalidad. Su muerte la consagra como una auténtica heroína trágica, arrastrada y destruida por la fuerza de su pasión.

-        Angustias, Amelia y Magdalena se reconocen sometidas a la madre, y aceptan con resignación el futuro que esta la diseñado para ellas.

-        Martirio comparte rasgos de Adela y de Bernarda, la actitud inquisitiva de la madre y la pulsión erótica de la hermana. Se alía con Bernarda por envidia hacia Adela.

-        Poncia y la criada personifican la hostilidad hacia los señores, conflicto que tiene ecos de La Celestina.

-        María Josefa, por su parte, emplea el erotismo como elemento perturbador, condensando los anhelos frustrados de sus nietas.

-     Los hombres son apartados por Bernarda pero tiene su importancia como personajes invisibles. Tanto Pepe el Romano como el coro de segadores despiertan el deseo de las hijas.

Técnicas y estilo

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Los diálogos reproducen de forma verosímil el tono natural y el registro coloquial de las relaciones familiares (brevedad y fluidez de las conversaciones, oraciones sin terminar…).

-        Los sobreentendidos, las dobles intenciones manifiestan eficazmente la hostilidad entre los personajes.

-        Se encuentran materiales lingüísticos diversos en perfecta unión: referencias a lo popular (vulgarismos incluidos) y las expresiones más poéticas.

-        Lorca emplea el símbolo para unir humanidad y poesía. Elementos como los colores, el agua o los animales se cargan de significados interpretables a través del contexto. Lo sensorial, por tanto, tiene gran énfasis: el continuo sonido de las campanas, el contraste entre el blanco y el negro, el verde del vestido de Adela… las alusiones al sentido de la vista o a aquello que no se ve (los hombres) gozan de gran importancia. Otros recursos literarios destacados en la obra son las metáforas, los símiles, las personificaciones o las sinestesias.

Fuentes y referencias

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  Hay numerosas referencias intertextuales en la obra desde la Antigüedad clásica hasta el teatro contemporáneo, pasando por La Celestina o Shakespeare, fruto de la formación cultural de Lorca.

-        Late el espíritu de la tragedia griega en la fatalidad del desenlace y en la presencia del coro.

-        La canción popular guarda relación con el teatro de Lope.

-        También se ha resaltado el influjo del dramaturgo noruego Ibsen, el primer autor que plasmó los problemas de la condición femenina en su obra Casa de muñecas, cuya protagonista se rebela contra su marido como Adela lo hace contra su madre.

Temas y sentido

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      Los temas centrales son el AMOR, la FRUSTACIÓN y la MUERTE.

-        La fecundidad, la religión y la locura son algunos de los subtemas que aparecen.

-        Se enfrentan a lo largo de todo el drama la AUTORIDAD y la LIBERTAD.

-        Lorca mostró tener una intención de denunciar y criticar a la sociedad, ya que era muy solidario con la condición oprimida de la mujer y conocía de primera mano cómo se desenvolvían las mujeres en el ámbito rural.

-        La obra revela, por encima de todo, la oposición entre el orden social y la naturaleza humana, manifestada a través de la fuerza incontenible y primaria del instinto.